直击上影节：中国电影迈向高峰还需几步？

6月14日至23日，第26届上海国际电影节（简称“上影节”）吸引了众多电影界人士参与，其中金爵电影论坛尤为引人关注。开幕当天，包括阿里影业、光线传媒集团、上海电影集团和博纳影业在内的多家上市影视公司的高层，以及国内外知名导演聚集一堂，共同探讨中国电影的未来发展策略。灯塔数据统计显示，截至6月17日下午3点，2024年全国电影票房已突破228.44亿元，而2023年全年票房为549亿元，尽管北美市场达到90亿美元，但中国电影市场还有增长空间。
然而，与会的业内专家指出，中国影视业面临一些挑战。光线传媒董事长王长田强调了国内电影类型结构的不平衡，指出动画和科幻电影在国内票房中的占比远低于欧美，如美国动画电影占比高达15%-20%，而中国仅为7%-8%，这限制了票房潜力。他还希望增加这些类型的产量，如《流浪地球》这样的作品仍嫌不足。
上海电影集团董事长王健儿认为，单纯依赖票房收入不足以推动电影业的持续发展，需要发掘艺术IP的更多价值，例如通过系统性开发《中国奇谭》的小猪妖IP。同时，上影节期间宣布了《小妖怪的夏天：从前有座浪浪山》和张艺谋执导的《三体》电影版计划。
除了类型问题，行业还面临制作周期与观众需求变化的矛盾。电影制作周期较长，而观众口味易变，这导致了“周期矛盾”。光线传媒总裁李捷提出，抗周期性的电影类型包括有独特内容的“电影感”电影、工业化大制作和具有家国情怀的作品。IMAXChina首席执行官孟丹青则强调通过提供优质的观影体验吸引更多观众。
博纳影业创始人于冬展望未来十年，强调中国电影应从电影大国迈向电影强国，不仅要在本土市场盈利，还要拓展海外市场，如通过制作中国海外故事系列来拓宽影响力。
尽管走向世界存在困难，如文化差异，但华人影业总裁应旭珺提倡中国电影人以开放姿态参与全球电影市场，通过国际合作来降低文化壁垒。例如，通过“中国公司主控 国际资源”的模式，挑选全球人才进行电影制作和发行。
总的来说，中国电影行业正积极寻求创新和国际化，通过丰富电影类型、解决周期矛盾、提升观影体验和增强国际交流，以期实现更大发展。